Utstilling Hareid Kunstlag

I går åpnet utstillingen i Hareid der jeg er en av 9 utstillere. Mange var til stede under åpningen, et festlig lite arrangement. Det var både en tale av kunstlagets leder Toril Sæter, et flott musikkinnslag med en sjuårig jente  og roser til utstillerne. Den utstilte kunsten har stor bredde, fra foto, maleri, tegning til tresnitt, keramikk og glasskunst. Besøkende studerte bildene nøye og det ble gode samtaler over bildene. Utstillingen vil være åpen i to helger og det er verdt å  ta en avstikker til Hareid for å se, få seg en god kunstprat og om man finner det kunstverket som bare mangler på veggen hjemme, kjøpe og ta med hjem.

 

Poesi i vann

vann er liv
luft er liv
lys er liv

 

I Hareid kunstlag sin høstutstilling skal jeg stille ut 6 bilder med tema vann. Alle bilder er tatt i lokalområde på Sunnmøre.
Vi er omgitt av vann på alle kanter – vi har havet, fjorder, elver, bekker, vann og fosser. Ved å fotografere like over, like under eller midt i vannoverflaten inntar jeg et nytt perspektiv i grenseområdet mellom vann og luft. Helt vanlige alger, fjær eller refleksjoner på overflaten blir transformert til tilsynelatende nye objekter. Vann, luft og lys inspirerer til å filosofere litt, om vannet som livets kilde, om grenser som er verdt å krysse, om ….

Utstillingen åpner på fredag, 01.09.17, kl. 18.00.

Mer info her: https://www.facebook.com/hareidkunstlag/
En liten smakebit her i bloggen. I utstillingen, som også er en salgsutstilling, er bildene montert i passepartout og rammet i 40 x 50 cm størrelse.

Stikk innom og se mine bildene og alle andre kunstverk i original i utstillingen!

Glacier – Photoworkshop

Last weekend four enthusiastic photographers from different parts of Norway mett at Jostedalen for our first glacier photography workshop. Both theoretical lectures, picture analyses and two glacier walks were on the schedule. Our private glacierguide Ola Einang leaded us to many different small and big formations with many shades of blue colours. There really were motives around every corner and it was a great and new nature- and photoexperience for everyone.

See some pictures from the workshop:

Impressions from the world of Escher

Recently I visited the Eschermuseum in Den Haag/Netherland. Escher is known for his optical art that lefts you with the illusion of something impossible, wrong perspective and mystery.

As I entered a floor, connecting two rooms, something strange happened. It seemed that the floor, made of tiles, where opening and mystical figures, a stair and smoke appeared, in steady movement. When I left the floor the floor changed back to a pattern of tiles. My footsteps influenced the movements under my feet, very fascinating and an exciting feeling to be a part of this artwork. The view of the mystical movements “under” the floor let me stop for a long while trying to catch this experience with my camera which was really difficult. My pictures can only give you a poor impression of my experience. I highly can recommend a visit at the Escher Museum in Den Haag!

Enjoy!

 

Paddeeventyr

Det er paddeparingstid og i går dro jeg, sammen med en fotovenninne, til Lisjevatnet i Austefjorden for å fotografere padder og paddeegg. Det var ingen padde å se kl. 21, og jeg brukte ventetiden til å fotografere paddeegg som flytet i vannet og laget interessante mønster. Bare de svarte eggene er befruktede egg. Sølv- og blåfargede egg er anomalier, men likevel veldig estetiske! Også en død padde (siste bilde) så ganske så “vakkert” ut der den lå nokså elegant i bekken.

Dagslyset måtte nesten forsvinne helt før paddene dukket opp, ca. kl. 22.30. Men ventetiden ble belønnet og paddene poserte tålmodig foran kameralinsa. Å være to for å fotografere samme padde kan faktisk føre til nokså kreative bilder. Kameraet til venninna lyste rødt før bilde ble tatt. Jeg fikk da noen bilder med rødt lys og kaller derfor bilde for “discopadde”.

Jeg deler noen eksempler her. Enjoy!

 

Lær å ta bedre bilder før sommerferien

Grunnkurs 10.06.17

Fotografering handler mest om å se, fange inn store og små øyeblikk, stemninger og ha det kjekt med kamera. For å ta de gode bildene er det nyttig å ha litt kunnskap, både om kameraets innstillinger og om bildekomposisjoner.
På lørdag, 10.06.17, fra kl. 10 – 17 har du mulighet å lære det grunnleggende for å kunne ta de bildene du ønsker å ta. Det vil være både teori og praktisk utprøving.
Les mer her: http://antjefoto.no/1893-2/
Påmelding og kontakt: antje.meier@volda.frisurf.no eller mobil: 45851487

Den unike workshopen på bre i Jostedalen holdes 28. – 30.7. og kan være andre steget etter grunnkurset.

Men du kan også delta uten å ha gått på grunnkurset.
Se info her: http://antjefoto.no/fotografering-pa-bre/
Påmelding og kontakt: antje.meier@volda.frisurf.no eller mobil: 45851487

Divine

At my holidays in Crete and Santorini I had some experiences which I will name “divine”, very special and great moments. In this blogpost I will make a small collection of these moments.

At Santorini we met an iconic view, seen and photographed of many tourists, every single day during the year. Nevertheless, the blue light after sunset was amazing. When we met a musician who was playing his saxophone, just for me at my birthday, it was one of the moments in life I will never forget.

The underwater world around Crete has many caves and tunnels. At one of my dives we were swimming through a formation called “Cathedral”. When we dived out again I understood why. It was like swimming into a really Cathedral, a sacred feeling.

The following picture gave me some associations of a churchwindow. Actually it is a broken window of a car. Sometimes, when seeing something, its good to forget the (ugly) surroundings and only fokus at a (beautiful) detail.

The last picture documents a moment when a monk was ringing the bells, before the ceremony was starting in the monastery.

Enjoy!

 

Kvinneparken

Last weekend I visited the sculpture park “Kvinneparken” in Oslo and tried to find some sensual spirit out there. I found a great variety of sculptures and between some vulgar and some just beautiful figures there was a lot of sensuality. In the eveninglight it was a magic feeling to just enjoy and study the figures, let thoughts flow and take some pictures.

Enjoy!

New menu “Photographers”

As a photographer I always try to find my own way to express what I am seeing, my thoughts and feelings. I want to do photography that I like and that comes from the  inside of my heart.

At the same time there are a lot of photographers and artists who has inspired me and opened my eyes for new ways of seeing and photographing. I have got a lot of inspiration through books, workshops and exchange with other photographers. Now I would like to share some of these names and websites (klick on the name).

Have a look at my new menu “Photographers”.

Do you like to share the name of a photographer who inspired you, feel free to comment in the comment-field.

 

Kreativ fotografering – noen tanker

Å skape kreative bilder ved å bruke kameraet som verktøy har for meg vært en læringsprosess over flere år og jeg føler at jeg er fortsatt har veldig mye å lære. Jeg har tenkt mye og lest mye om hva det egentlig betyr å være kreativ og å skape kreative bilder.

„Å male med lys“, det er det som ordet «fotografering» egentlig betyr. Og her befinner jeg meg i godt selskap med impresjonistene av det forrige århundre. For dem var det viktigere å formidle lyset og stemninger enn å skape en nøyaktig avbildning av motivet. Men, til tross for at fotografi ut i fra ordets betydning tillater abstrakte og stemningsfulle bilder har fotografi helt fra starten av vært mer en avbildning av virkeligheten, en dokumentasjon, f.eks. av en person, en familie eller en by. Etter min mening finnes det ikke noe «objektiv» fotografi. Et eksempel er når jeg er på fototur med en venn og fotograferer det samme motivet. Likevel kommer vi hjem med helt forskjellige bilder. Vi ser ulike elementer av motivet og bruker ulike innstillinger i kameraet. Fotografi er etter min oppfatning i høyeste grad avhengig av personligheten og erfaringen til fotografen og hans/hennes tolkning av virkeligheten.

Ut i fra disse tanker tar jeg meg friheten til å tolke virkeligheten på min egen måte. Virkeligheten betyr da ikke bare å se motivet, men også å kjenne på stemningen, mine tanker og assosiasjoner. Kreativitet er for meg å høre på min intuisjon og følelser. Da blir reglene, f.eks. komposisjonsreglene, mindre viktig. Alt er lov: hovedinteressepunktet kan ligge i midten eller på kanten og det er også mulig å skape et bilde helt uten et skarpt fokuspunkt. Jeg kan bevege kameraet, skape et bilde av flere eksponeringer eller fra en uvant vinkel. Det er utallige muligheter!

Av og til ser jeg i hovedsak farger eller linjer, former, struktur eller lys og skygge, ikke lenger landskapet eller personene. Om fjellet jeg ser heter Rotsethornet (min bygd’s husfjell) eller Storhornet spiller da ingen rolle mer.

Å se og observere nøye er ofte starten på min kreativ fotografering. Dukker det opp et interessant motiv studerer jeg det grundig og begynner etterhvert å få en visjon av et mulig ferdig bilde. Deretter tenker jeg over hvilke teknikker og kamerainnstillinger jeg trenger for å kunne skape dette bildet.

Noen eksempler her:

En annen mulighet til en kreativ prosess kan være helt motsatt: Jeg får en ide i tankene, en visjon av et ferdig bilde eller en serie av bilder. Et eksempel er en serie med selfibilder som jeg tok på en strand (se bildene under). Iden min var å lage en serie som uttrykte min lengsel til havet, det vide landskapet og friheten. Mye planlegging og en reise måtte til før jeg kunne begynne med selve fotograferingen. Disse bilder er ikke mindre kreative enn bildene som ble til spontant og uten planlegging.

Det er bare noen tanker og få eksempler. I min workshop og i foredraget om kreativ fotografering blir disse tanker grundig behandlet og også mine kreative kamerateknikker forklart. Ta gjerne kontakt om du eller din fotoklubb er interessert. E-post antje.meier@volda.frisurf.no eller mobil tlf. 45851487.