I går avsluttet vi det første Vik-kurset, et firedelt online-kurs for litt øvde kreative fotografer. Tolv deltaker lærte, øvde, viste fram noen av sine bilder og ga og fikk konstruktiv bildekritikk og forbedringsforslag. Etter tidligere kurs der bare én kreativ i-kamera-teknikk (ICM eller ME) ble lært, skulle vi nå kombinere disse teknikkene og gå mer i dybden. Deltakerne sa at dette var veldig inspirerende, men også litt krevende. En måtte gjøre en god del tankearbeid før en tok et bilde. Dessuten krever det å lære nye teknikker mye øvelser og mye tid. I dette kurset hadde vi to eller flere uker mellom kurskveldene og det var nyttig for å kunne fordype seg og lære mer.
Etter å ha lært det grunnleggende i de forrige kurs var det mange spørsmål for å kunne forbedre sin egen teknikk. For eksempel “Hvordan kan en få fram tydeligere ett av motivene i et flerlagsbilde?”. Svaret i den kreative fotoverden kan som oftest være flere. F.eks. kan en legge et nytt bilde oppå det første flerlagsbilde. Eller en kan justere innstillingene. I dette kurset var det virkelig rom for å stille mange slike spørsmål og utforske mulighetene!

Vi jobbet med de kjente teknikkene, men med nye vri og ulike kombinasjoner. I de fleste kameratyper kan en bruke ulike modi (gjennomsnitt, lys og mørk) for å lage flerlagsbilder. Deltakerne utforsket disse ulike modi på mange ulike og kreative måter.
Foto: Anne Westad

Foto: Liv Janne Hansen

Foto: Jorun Sletner

Foto: Cecilie Lein

Mona H. Sivertsen
Et eksempel på en ny vri var crosshatching, en teknikk der en lager ett bilde med horisontale bevegelser og ett bilde med vertikale bevegelser og legger de oppå hverandre slik at det lages kryss. Denne teknikken kan gi helt nye og mange ulike uttrykk og ble etter litt øvelse godt likt.

Foto: Antje Meier

Foto: Unni Bakken
Kreativ fotografering handler jo ikke bare om ICM og ME, men det kan også handle om å se flere lag i virkeligheten uten å ta flere eksponeringer. Vindu, speil, reflekterende flater etc. kan gi komplekse bilder som minner om flerlagsbilder. Noen eksempel fra deltakerne her:

Foto: Mette Pedersen

Noe annet som skapte stor engasjement var å bruke kreative filter. Nei, ikke gå i butikken for å kjøpe, men lete hjemme hva du har i skapet. Her var det glassvaser, glassbolle og til og med et rivjern som ble brukt for å skape kreative bilder. Et eksempel der en glassvase ble brukt:

Foto: Kjersti Holst
I det neste eksempel fungerte en lett gjennomsiktig gardin som filter.

Foto: Hilde Grymyr
Jeg håper det lille utsnittet fra det første innholdsrike Vik-kurset var interessant å lese og se bildene fra noen av deltakerne. I neste vår vil det bli et nytt Vik-kurs. Se beskrivelsen her. Datoene er ikke satt, men det er mulig å allerede reservere en plass, helt uforpliktende.